Selbstporträt der rauchenden Frau
채한리 Chae Hanri
5.000.000 ₩
🎨 Künstlerin Chae HanLee (Chae HanLee / Hanlee Chae)
🖌️ Über die Künstlerin
Chae HanLee ist eine Vertreterin der westlichen Malerei in der zeitgenössischen koreanischen Kunstszene und Absolventin der School of the Museum of Fine Arts, Boston / Tufts University. Mit kraftvollen Farben und verzerrten Linien, die an den europäischen Expressionismus des 20. Jahrhunderts erinnern, ergründet sie das Wesen der menschlichen Existenz — als etablierte Künstlerin entfaltet sie ihr ganz eigenes, unverwechselbares Thema „Der Mensch, jenes dunkle Licht" in Form von Serien.
🌑 Die Werkwelt — „Der Mensch, jenes dunkle Licht"
Das zentrale Thema von Chae HanLee ist die dunkle Seite der menschlichen Existenz und der flüchtige Augenblick, der in ihr aufleuchtet.
Die Perspektive der Künstlerin *„Der Mensch ist ein dunkles Wesen, das aus Verzweiflung, Trauer und Zorn besteht. Doch es gibt Augenblicke, in denen dieses dunkle Wesen leise aufleuchtet. Ich liebe den Menschen in eben diesem Augenblick — und male ihn."* — Chae HanLee
Der Arbeitsprozess 1. Ausgangspunkt ist eine verblasste Fotografie (nahestehende Menschen wie Familie und Verwandte) 2. Auf Grundlage der Fotografie entsteht eine Zeichnung 3. Durch das Einfließen von Erinnerung und Gefühl wird das Bild verzerrt und verwandelt 4. Mit dichter Farbigkeit und kräftigen Konturen wird der Eindruck eingeprägt, während Details ausgespart bleiben und so ein Nachklang entsteht
Merkmale der Ausdrucksweise - 🎨 Eine kraftvolle, tiefgründige Farbigkeit, die an den deutschen und europäischen Expressionismus erinnert - ✏️ Kräftiger Pinselduktus und verzerrte Linien - 🌗 Das universelle Bild des einsamen Menschen — Menschen, die die Last des Lebens getragen haben
🪷 Hauptwerk — „108 Gedanken"
Das Hauptwerk 〈108 Gedanken〉 besteht aus Fotografien einer kleinen Schachtel, die Stück für Stück zerknüllt wird und sich dabei stetig verwandelt, wobei die Aufnahmen zu einer Komposition angeordnet werden; es visualisiert die 108 Kleshas (Befleckungen) des Buddhismus sowie den Gedanken der Huayan-/Avatamsaka-Dharmawelt „一卽多 (Eines ist Vieles), 多卽一 (Vieles ist Eines)". 108 jeweils verschiedene Bilder fügen sich zu einer einzigen geistigen Welt zusammen.
🌌 Eine weitere Werkwelt — „Ein Teil von mir, der außerhalb von mir liegt"
In der Einzelausstellung 〈Ein Teil von mir, der außerhalb von mir liegt〉 von 2017 strebte die Künstlerin eine „Ebene des Seins" jenseits des Anthropozentrismus an.
Auf den Leinwänden der Künstlerin: - 🐱 die mit ihr lebenden Katzen und Hunde - 👴 die Erinnerung an die verstorbenen Eltern - 🏞️ geliebte Landschaften - 💭 Träume in einem trägen Mittagsschlaf - 🦅 der weiße Adler aus dem Mythos
All diese Wesen finden ihren Platz als das, was „außerhalb von mir und zugleich ein Teil von mir" ist. Indem die Künstlerin sich selbst auf dieselbe Ebene wie diese Seienden stellt, überschreitet sie die Grenze zwischen dem Menschlichen und dem Nichtmenschlichen (Tier, Ding, Erinnerung, Traum).
Die Deutung der Kritikerin „Ihre Leinwand träumt von einer Ebene der Kohärenz, auf der nicht nur Mensch und Tier-Ding, sondern alle Seienden bis hin zu Erinnerung, Traum und Landschaft zu einem Einzigen zusammenfinden. Eine Ebene des Seins, die sich nicht auf den Menschen reduzieren lässt." — Ryu Jaesook (Künstlerin, Mitglied der Forschungsgemeinschaft „Uri Silheomjadeul" / „Wir Experimentierenden")
Repräsentative Werke - A Leader of Animals (Oil on Canvas, 80.3×100cm, 2016) - Messengers (Oil on Canvas, 80.3×100cm, 2016) - A Shelf, A Flower-Bird Screen u. a.
🏛️ Wichtige Ausstellungen
Einzelausstellungen (Solo Exhibitions) | Jahr | Ausstellung | Ort | |------|------|------| | 2024 | 〈Traum, Traum, Traum〉 — Einladungsausstellung Chae HanLee | Hyehwa Art Center, Seoul | | 2024 | 〈Die Farben meiner Seele〉 — Einladungsausstellung der von Art SIWOO kuratierten Reihe „Yesulhon" (Kunstseele) | Art SIWOO Naju (2.9.–6.10.) | | 2022 | Einzelausstellung Chae HanLee | Seoul | | 2021 | 〈Der Mensch, jenes dunkle Licht〉 | Art Space H, Seoul (22.6.–5.7.) | | 2017 | 〈Ein Teil von mir, der außerhalb von mir liegt〉 | Seoul | | 2013 | Einzelausstellung | Seoul | | 2011 | 〈Netting〉 | Seoul | | 2008 | Lamer Leading Artist | Seoul | | 2005 | Einzelausstellung (2 ×) | Seoul |
Wichtige Gruppenausstellungen - 2024 Fine, Seven — Insa Art Center (26.6.–1.7.) - 2026 〈Jeon Tae-il und wir〉 — kuratierte Ausstellung im Arte Soop - 2023 Heyri Kunstdorf, Galerie Ashe u. v. m. - 2018 „I am", Ausstellung mit vier Künstlern; „Yellow", Ausstellung mit fünf Künstlern - 2007 Mesmerized Eyes — Museum of Fine Arts, Boston 🇺🇸
🎓 Ausbildung und Wirken
- 🇺🇸 Studium an der School of the Museum of Fine Arts, Boston / Tufts University - Nach der Rückkehr aus den USA Beginn der Tätigkeit in Korea → seit etwa sieben bis acht Jahren kontinuierliches künstlerisches Schaffen - Ein origineller Werkansatz, der die Künstlerin zugleich als Objekt und als Schöpferin des Werks begreift
💬 Stimmen in einem Satz
„Kräftiger Duktus und ungewohnte Farbtöne — Werke, die das Gemüt auf eigentümliche Weise aus dem Gleichgewicht bringen." — Galerie Art SIWOO
„Ein starker, fesselnder Eindruck und eine tiefgründige, eigentümliche Farbigkeit — mitunter wirken die Werke wie Werke des europäischen Expressionismus." — Art Space H
Für alle Transaktionen gilt verpflichtend ein Treuhandverfahren (Escrow). Der Kaufbetrag wird bis zur Kaufbestätigung verwahrt und anschließend an den Künstler ausgezahlt.
Bei Kaufbestätigung wird ein Echtheitszertifikat mit eindeutiger Seriennummer ausgestellt; über die Seriennummer lässt sich die Echtheit jederzeit überprüfen.
Eine Rückgabe kann innerhalb von 7 Tagen nach Zustellung beantragt werden; die Kaufbestätigung erfolgt automatisch am Tag der Zustellung +7 Tage.
Der Künstler verpackt das Werk selbst sorgfältig und versendet es. Erfolgt der Versand nicht innerhalb von 7 Tagen nach der Zahlung, wird die Bestellung automatisch storniert und der volle Betrag erstattet.